Ryan Gosling protagoniza una de las mayores sorpresas del año en un relato donde la ciencia, la amistad y la cooperación son más importantes que el conflicto.
OTRAS RESEÑAS: Obsession demuestra que las buenas ideas siguen pesando más que el presupuesto
Cada cierto tiempo aparece una película que recuerda porqué la ciencia ficción ocupa un lugar tan especial dentro del cine. No solo porque imagine tecnologías imposibles, civilizaciones lejanas o futuros que desafían nuestra comprensión, sino porque utiliza esos escenarios para formular algunas de las preguntas más profundas que el ser humano ha sido capaz de hacerse: ¿qué significa realmente ser humano? ¿Cómo reaccionamos frente a lo desconocido? ¿Qué lugar ocupa la cooperación en una especie acostumbrada al individualismo y al conflicto? Y, sobre todo, ¿puede la esperanza convertirse en una herramienta tan poderosa como la ciencia para asegurar nuestra supervivencia?
Las mejores obras de ciencia ficción no se han limitado a intentar predecir el futuro; han buscado inspirar a quienes algún día terminarán construyéndolo, despertar la curiosidad de nuevas generaciones y ayudarnos a comprender al ser humano utilizando el futuro como un espejo de sí mismo y de aquello que aún puede llegar a ser. Puede tratarse de un futuro esperanzador o de una distopía que funcione como advertencia sobre nuestro posible destino. En ambos casos, el género encuentra su mayor valor cuando utiliza lo que todavía no existe para cuestionar lo que somos hoy.
Desde Julio Verne, imaginando viajes a la Luna y submarinos décadas antes de que fueran una realidad, hasta Arthur C. Clarke, Isaac Asimov y la franquicia Star Trek, cuyas ideas inspiraron a científicos, ingenieros y exploradores espaciales, la ciencia ficción ha demostrado que su mayor virtud no consiste en adivinar el mañana, sino en ampliar los límites de aquello que creemos posible.
Project Hail Mary o Proyecto Fin del Mundo, como se tituló en español, bebe de esa tradición. En ella pueden encontrarse reminiscencias de obras como 2001: Odisea del espacio, Star Trek, Contacto, Encuentros cercanos del tercer tipo e Interestelar. Sin embargo, la película toma elementos reconocibles del género sin convertirse en una simple colección de referencias. Encuentra su propia voz.
Dirigida por Phil Lord y Christopher Miller, responsables de Spider-Man: Into the Spider-Verse y The Lego Movie, adapta la novela homónima de Andy Weir, autor de The Martian. El resultado es una película que combina ciencia, humor, emoción y aventura con una naturalidad poco común, demostrando que el rigor científico puede convivir con personajes emotivos, profundos y complejos cuando todos los elementos están al servicio de una buena historia.
En un año en el que el terror y la ciencia ficción parecen recuperar parte del impulso creativo que durante algún tiempo pareció perderse, con producciones capaces de equilibrar espectáculo, originalidad y humanidad, Project Hail Mary sobresale con luz propia. Se perfila como una de las mejores películas del año dentro del género e incluso, como una de las propuestas cinematográficas más sólidas de la temporada.
Si el estreno de la nueva temporada de Star Trek: Strange New Worlds dejó, en su primer capítulo, uno de los episodios televisivos más memorables del año, y la esperada continuación de Dark Matter (Materia Oscura) en Apple TV+, promete mantener ese alto nivel durante el segundo semestre, Project Hail Mary representa, la experiencia cinematográfica de ciencia ficción más completa que se ha ofrecido hasta ahora en lo que va del año.
Quizá ese sea su mayor mérito: recordar que la ciencia ficción nunca ha tratado únicamente sobre el futuro. Siempre ha tratado sobre el presente, sobre quiénes somos como especie y sobre la posibilidad de que nuestro mayor avance no sea construir naves capaces de viajar entre las estrellas, sino aprender que solo podremos alcanzarlas cuando decidamos hacerlo juntos.
¿De qué trata Project Hail Mary?
Es una historia que comienza como un misterio. La película evita explicar demasiado desde el principio. Ryland Grace, interpretado por Ryan Gosling, despierta completamente solo en una nave situada a años luz de la Tierra. No recuerda quién es, dónde está ni por qué se encuentra allí. A medida que recupera la memoria, el espectador reconstruye junto a él una misión desesperada cuyo objetivo trasciende la supervivencia individual.
La estructura narrativa convierte cada descubrimiento en una recompensa. La información nunca aparece únicamente para explicar el argumento; también redefine la manera en que se comprende al protagonista y las razones que lo llevaron hasta ese lugar. Cada respuesta abre una nueva pregunta y cada recuerdo modifica la percepción de lo que parecía evidente. Ese equilibrio entre misterio y desarrollo emocional constituye uno de los mayores aciertos del guion escrito por Drew Goddard, quien ya había adaptado con éxito The Martian.
Ryland Grace: un héroe construido desde la duda
La ciencia ficción suele presentar protagonistas extraordinarios, hábiles e ingeniosos. Ryland Grace pertenece a otra categoría. Es extraordinario, sí, pero en sus propios términos y sin convertirse en el estereotipo del científico que siempre tiene la respuesta correcta.
Interpretado con enorme sensibilidad por Ryan Gosling, el personaje está muy lejos del héroe infalible que domina buena parte del cine contemporáneo. Es brillante, pero también inseguro. Ingenioso, aunque lleno de conflictos y contradicciones. No resuelve cada problema mediante actos heroicos, sino recurriendo a la curiosidad, al razonamiento científico y, sobre todo, a la capacidad de reconocer sus propios errores.
Hay algo particularmente humano en su relación con el conocimiento. Grace no ha perdido la capacidad de maravillarse ante el universo. Esa curiosidad, lejos de ser un simple rasgo intelectual, termina convirtiéndose en una de sus mayores fortalezas. La película entiende que conocer más no significa tener todas las respuestas; muchas veces significa adquirir la capacidad de formular mejores preguntas.
El conocimiento tampoco convierte automáticamente a una persona en un héroe. Lo que realmente la define es la forma en que utiliza aquello que sabe cuándo las circunstancias parecen no ofrecer ninguna esperanza.
Cuando la ciencia ficción habla sobre la amistad
Sin revelar detalles fundamentales de la historia, puede afirmarse que Project Hail Mary encuentra su verdadera identidad cuando deja de ser únicamente una película sobre una misión espacial. Lo que comienza como una historia de supervivencia termina convirtiéndose en una reflexión sobre la cooperación, la confianza y la posibilidad de establecer vínculos con aquello que, en principio, parece completamente diferente.
Y ahí reside buena parte de su grandeza. La película subvierte uno de los clichés más habituales del género: la idea de que lo desconocido debe representar necesariamente una amenaza. En lugar de construir el conflicto desde el miedo hacia lo diferente, apuesta por algo mucho más esperanzador: la posibilidad de que la inteligencia, la curiosidad y la empatía puedan convertirse en un lenguaje universal. La relación que se establece entre seres completamente distintos funciona precisamente porque no depende de que sean iguales. No comparten historia, cultura, apariencia ni siquiera una forma inicial de comunicación. Lo que comparten es una necesidad: sobrevivir.
Pero la película va más allá de esa necesidad. Poco a poco demuestra que comprender al otro no significa eliminar las diferencias, sino aprender a convivir con ellas. Esa idea convierte la relación central de la historia en algo mucho más interesante que una simple amistad entre especies: es una reflexión sobre la posibilidad de construir confianza incluso cuando no existe un lenguaje común. Dejando la enorme lección, de que, Lo único verdaderamente indispensable para comunicarse es la voluntad de intentarlo.
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La ciencia como una aventura humana
Uno de los mayores logros de la película consiste en convertir conceptos científicos complejos en parte natural de la narración. No utiliza la ciencia como un elemento decorativo ni como una sucesión de explicaciones técnicas. La convierte en una herramienta narrativa.
Cada problema científico representa también un conflicto emocional. Cada descubrimiento implica crecimiento personal. Cada error tiene consecuencias. Y cada respuesta abre nuevas preguntas.
Esta aproximación recupera una tradición que durante décadas definió a la mejor ciencia ficción: aquella donde el conocimiento representa una forma de esperanza y no únicamente un recurso para crear asombro o espectáculo.
La película no plantea la ciencia como una solución mágica. La presenta como un proceso. Implica equivocarse, observar, formular hipótesis, volver a intentarlo y aceptar que aquello que se creía correcto puede estar equivocado. En ese sentido, Project Hail Mary convierte el método científico en una de las formas más nobles de perseverancia.
Un éxito que demuestra que el público todavía busca historias originales
El extraordinario desempeño comercial de Project Hail Mary resulta especialmente significativo. La película superó los 650 millones de dólares en taquilla mundial y se convirtió en el mayor estreno en la historia de Amazon MGM Studios, demostrando que el público sigue respondiendo cuando una producción original apuesta por personajes memorables y una historia capaz de emocionar.
Su éxito también rompe otro prejuicio frecuente: que la ciencia ficción rigurosa solo interesa a un grupo reducido de espectadores.
Project Hail Mary demuestra exactamente lo contrario. Cuando una historia consigue emocionar, la complejidad deja de ser un obstáculo para convertirse en parte de su encanto.
En una industria donde las grandes producciones suelen apoyarse en franquicias conocidas para reducir riesgos, resulta particularmente significativo que una historia original, protagonizada por personajes que no forman parte de un universo previamente establecido, consiga semejante respuesta. El público no parece haber acudido únicamente por Ryan Gosling o por el espectáculo espacial. Acudió porque la película consiguió brindar algo que ninguna franquicia puede garantizar por sí sola: una historia coherente donde el tiempo invertido en ella recompense con reflexión y auto descubrimiento.
Lo que funciona y lo que no tanto
Fortalezas
- Ryan Gosling ofrece una de las interpretaciones más sentidas de su carrera reciente.
- Existe un equilibrio sobresaliente entre rigor científico, humor y emoción.
- La relación central redefine algunos de los códigos habituales de la ciencia ficción.
- La dirección visual es espectacular sin perder nunca el foco en los personajes.
- El mensaje resulta profundamente optimista en un momento donde predominan las distopías.
Aspectos discutibles
- Algunos conceptos científicos pueden exigir mayor atención por parte del espectador.
- Quienes esperen una película centrada exclusivamente en la acción espacial podrían sorprenderse por su tono mucho más íntimo.
The mission comes home. #ProjectHailMary begins streaming on Prime Video this Friday. pic.twitter.com/7mneHBqtoK
¿Vale la pena ver Project Hail Mary?
Veredicto: definitivamente sí. Project Hail Mary recuerda por qué la ciencia ficción continúa siendo uno de los géneros más fascinantes del cine. No porque imagine futuros posibles, sino porque utiliza esos futuros para hablar de nosotros como especie. De aquello que permanece incluso cuando todo lo demás cambia: la curiosidad, la solidaridad, el miedo, la capacidad de aprender y la necesidad de encontrar a alguien con quien compartir el camino.
Resulta reconfortante encontrar una historia distinta en una cartelera donde abundan relatos que imaginan el futuro como un lugar dominado por el miedo, el egoísmo, la desconfianza y el conflicto. Esta película reconoce esos elementos, pero decide apostar por una idea mucho más luminosa: el mayor avance de una civilización no está únicamente en la tecnología que desarrolla, sino en su capacidad para comprender a quienes son diferentes y descubrir que, incluso separados por años luz, pueden compartir los mismos miedos, las mismas esperanzas y el mismo deseo de sobrevivir.
Quizá por eso Project Hail Mary deja una sensación poco habitual al terminar: la convicción de que el universo puede ser inmensamente desconocido, pero también extraordinariamente hospitalario cuando el conocimiento sustituye al prejuicio y la cooperación vence al miedo.
Porque las mejores obras de ciencia ficción nunca han intentado predecir el futuro, han buscado inspirar a quienes algún día terminarán construyéndolo, despertar la curiosidad de nuevas generaciones y ayudarnos a comprender al ser humano utilizando el futuro como un espejo de sí mismo y de aquello que aún puede llegar a ser. Y quizá la esperanza sea, después de todo, la tecnología más importante que una especie puede aprender a desarrollar.
¿Dónde ver Project Hail Mary?
La película está disponible en la plataforma de streaming de Prime Video.
Now there's no excuse to not sing along. You can stream #ProjectHailMary at home on @primevideo right now. pic.twitter.com/QgtU72ju9w
